המלצה: "סיפור הפרברים", הסרט המיתולוגי מהדורת 2021
מרינה טלרמן | 06 לינואר 2022
מאת שוש להב.
'סיפור הפרברים' ההפקה החדשה בבימויו של זוכה האוסקר סטיבן ספילברג, ועם תסריט מאת זוכה הטוני והפוליצר טוני קושנר. הסיפור של יריבות מרה אל מול אהבה צעירה, על רקע העיר ניו יורק של שנת 1957
בשנת 1961 כשהיינו צעירים ורומנטיים (בעצם גם היום אנחנו צעירים ורומנטיים), רובנו המכריע ודאי צפה בסרט "סיפור הפרברים", ההפקה המקורית. מאד אהבתי אותו במהדורה הראשונית משנת 1961 ולכן חששתי לצפות בסרט החדש של הבמאי זוכה האוסקר, סטיבן ספילברג ועם תסריט מאת זוכה הטוני והפוליצר טוני קושנר, שהופק ב- 2021. לשמחתי, מצאתי עצמי שוקעת בעלילה המוכרת ונסחפת למוזיקה האהובה ולכוריאוגרפיה הססגונית. מי שלא ראה את המקור - רוצו לראות את הנוכחי! ומי שצפה בעבר, אל תהססו לצפות גם בזה.
העלילה: "סיפור הפרברים" מספר את הסיפור הקלאסי של יריבות מרה בין-גזעית אל מול אהבה צעירה, על רקע העיר ניו יורק של שנת 1957. מריה (הרבה יותר נועזת ויוזמת מפעם) וטוני - רומיאו ויוליה של ימינו, עם אותה דרמה ומסקנות כואבות.
צוות הסרט מאחד בין הפסגות הגדולות של הוליווד וברודוויי, וכולל מלבד ספילברג וקושנר, גם את ריטה מורנו, אשר גילמה את אניטה בסרט המקורי, ובסרט הנוכחי היא משתתפת כשחקנית והן משמשת כמפיקה בפועל, והינה אחת מבין רק שלושה אמנים אי פעם שזכו בכל אחד מהפרסים אוסקר, טוני, גראמי, אמי ופיבודי; את הכוריאוגרף זוכה הטוני ג'סטין פק, מנצח התזמורת הפילהרמונית של לוס אנג'לס וזוכה הגראמי גוסטאבו דודאמל; המנצח והמלחין המועמד לאוסקר דיוויד ניומן; המפיקה המועמדת לאוסקר קריסטי מקסוקו קריגר והמפיק זוכה הטוני קווין מק'קולום.
ספילברג מספר על ההפקה:
"הסרט הזה הוא כנראה הפרויקט שהיה עבורי הכי מפחיד בקריירה שלי," מספר במאי הסרט סטיבן ספילברג. "זה מאוד מאיים לקחת יצירת מופת ולעשות אותה מחדש מנקודות מבט שונות, מבלי לסכן את השלמות של מה שנחשב בעיני רבים כפסקול הטוב ביותר שנכתב לתיאטרון. אבל אני מאמין שאת הסיפורים הגדולים באמת, יש לספר שוב ושוב, גם כדי שיוכלו לשקף פרספקטיבות שונות ורגעים מסוימים בזמן אל תוך היצירה".
וספילברג ממשיך: "מה שכל כך נפלא בסיפור הזה, הוא שלא משנה כמה העולם סביבנו משתנה, השיעורים והתובנות שהוא מספק לנו אינם משתנים. זהו סיפור ששובה קהלים כבר עשורים, משום שהוא לא רק סיפור אהבה, אלא גם יצירה משמעותית מבחינה תרבותית עם רעיון מרכזי, שהאהבה מתעלה מעל דעות קדומות וחוסר סובלנות, שלא איבד מהרלוונטיות שלו במהלך הזמן. 'סיפור הפרברים' הוא בעל משמעות רבה לכל כך הרבה אנשים, ואני נרגש שיש לי את ההזדמנות הזאת לתת לו חיים חדשים ולחלוק אותו עם קהל חדש".
המחזמר המקורי, אשר נוצר ע"י 4 גאונים: הבמאי והכוריאוגרף ג'רום רובינס, המלחין לאונרד ברנשטיין, התמלילן סטיבן סונדהיים (שהלך לעולמו לאחרונה, בנובמבר 2021) והמחזאי ארתור לורנס, עלה בברודוויי ב-26 בספטמבר 1957, ורץ במשך 732 הצגות. ב-1961 יצא העיבוד הקולנועי של רוברט וייס וג'רום רובינס, והפך להצלחה מידית ומונומנטלית, עם 10 זכיות בפרסי אוסקר בקטגוריות בימוי, משחק, צילום, עריכה ועוד. היתה זו תחילת עלייתו של המחזמר כתופעה תרבותית.
ההפקה החדשה:
הסרט החדש מתרחש בקיץ 1957, בשכונות צפון-מערב מנהטן בשם Lincoln Square ו- San Juan Hill. בשנות החמישים המוקדמות, חלקים גדולים מן השכונות האלה פונו לצורך בניית מרכז לינקולן ואוניברסיטת פורדהאם, לצד פרויקטים נוספים. בזמנו, תושבי שכונת Lincoln Square היו ברובם צאצאים של מהגרים אירופאיים שהגיעו לניו יורק במאה ה-19, בעוד שתושבי שכונת San Juan Hill היו בעיקר פוארטוריקנים שהגיע לארה"ב בהגירה המונית בעקבות מלחמת העולם ה-2. עם תחילת הבנייה, הועברו תושבי שתי השכונות למקומות אחרים. פינוי זה והשלכותיו על השכונות מהווים אלמנט חיוני בתסריט של קושנר. הוא מתאר את האזור בתחילת הסרט כ"שממה נרחבת של חצץ, שיכונים הרוסים או חצי הרוסים שביניהם כבישים, כל הדרך עד לנהר ההדסון."
קושנר מספר: "הסיפור הוא גדול ופוליטי, אך עם זאת ביסודו הוא הכי פרטי ואישי שיש, שני אנשים המתאהבים עד כלות; אך האהבה שפורחת ביניהם נרצחת ע"י העולם הגדול והפוליטי שסביבם. הסיפור הוא אזהרה: גזענות, נטיביזם ועוני הם האנטיתזה של הדמוקרטיה, ואם לא נתנגד להם ונדחה אותם הם יפרקו את הקשרים שמחזיקים אותנו יחד כחברה. האהבה, כמו שאומרים, היא התשובה, האהבה יכולה לשנות את העולם ואת המציאות הקלוקלת, אך האהבה אינה מנצחת הכל, או לפחות לא את כל האיומים ברגע האמת. בקונטקסט של שנאה, האהבה היא סכנה. וזה טראגי, זוהי הטרגדיה של 'סיפור הפרברים'."
"זוהי ההפקה האחת שמעולם לא רציתי שתסתיים", מסכם ספילברג. "נהניתי מאוד לעשות את 'סיפור הפרברים' פעם אחרונה שנהניתי ככה לעשות סרט היה ב'אי.טי'. המסר של הסרט הוא מה שיחיה לנצח. הוא אפילו יותר רלוונטי היום משהיה כשיצאו המחזמר והסרט. הוא מדבר על המדינה שאנחנו חיים בה בימינו - ימים של פילוג וחוסר אמון טראגיים, של בזבוז חיי אדם בשל אלימות, גזענות והפחד מהאחר. ולמרות שהסיפור הוא טרגדיה, כמו כל הטרגדיות הגדולות הוא מרמז שתקווה יכולה להיוולד מתוך חורבן ויאוש, ותודות לפסקול של סונדהיים וברנשטיין, נותרת תחושה שלמרות כל הצער והכיעור, האהבה מתעלה. אז לעולם אל תוותרו! זאת הסיבה שרציתי לספר את הסיפור עכשיו. הוא אפילו יותר נוגע להיום מאשר אז".
על הבמאי והשחקנים:
סטיבן ספילברג – במאי
הבמאי היהודי-אמריקאי הוא אחד מיוצרי הקולנוע המצליחים והמשפיעים בעולם והבמאי הרווחי ביותר בכל הזמנים, עם שוברי קופות כגון 'אי.טי.', 'מלתעות', סדרת סרטי 'אינדיאנה ג'ונס' ו'פארק היורה'. סרטו התקופתי על השואה, 'רשימת שינדלר', זכה ל-7 מועמדויות לאוסקר וזכה בקטגוריות הסרט הטוב ביותר והבמאי הטוב ביותר. ספילברג זכה בשנית בפרס הבמאי הטוב ביותר על סרטו 'להציל את טוראי ריאן', והסרט זכה ב-4 פרסי אוסקר נוספים. בין סרטיו המוכרים: 'לינקולן', 'מינכן', 'שחקן מספר אחת', 'תפוס אותי אם תוכל', 'דו"ח מיוחד', 'טרמינל', 'מלחמת העולמות' ועוד.
אנסל אלגורט – טוני
השחקן האמריקאי פרץ לתודעה עם תפקיד ראשי בסרט 'אשמת הכוכבים' ותפקיד משנה בסדרת סרטי 'מפוצלים'. בהמשך לוהק לתפקיד הראשי בסרטו של אדגר רייט 'בייבי דרייבר', עליו היה מועמד גם לפרס גלובוס הזהב.
רייצ'ל זגלר – מריה
זהו תפקידה הקולנועי הראשון של השחקנית והזמרת האמריקאית, אשר לוהקה גם לעיבוד הלייב-אקשן של דיסני לסרט 'שלגיה' שעתיד לצאת בשנת 2023.
ארה"ב, 2021
היוצרים:
בימוי: סטיבן ספילברג
תסריט: טוני קושנר
הפקה: קריסטי מקוסקו קריגר, קווין מק'קולום, דניאל לופי, אדם סומנר
עריכה: מייקל קאן, שרה ברושאר
צילום: יאנוש קמינסקי
מוזיקה: המקור: לאונרד ברנשטיין. עריכה מוסיקלית: מאט סאליבן.
השחקנים:
אנסל אלגורט – טוני
רייצ'ל זגלר – מריה
ריטה מורנו – ולנטינה
אריאנה דבוסי – אניטה
דויד אלווארז – ברנרדו
מייק פייסט - ריף
אורך הסרט: 156 דקות
פס קול הסרט מופץ בישראל על ידי חברת יוניברסל מיוזיק ישראל והוא זמין בשרותי הסטרמינג.
(צילום: באדיבות פורום פילם)